Les travaux des Hackney Flashers dénoncent les inégalités de salaire entre femmes et hommes, la double journée de travail pour les mères et les images mi-infantiles, mi-glamour des femmes que diffusent les médias de l’époque. Photographe, journaliste, éditrice, graphiste, illustratrice : les profils de ce groupe féministe socialiste et non-mixte ont donné toute sa singularité à une pratique d’affichage dans des espaces publics de panneaux composés d’images, de texte, de slogans et d’illustrations.
Les Hackney Flashers ont produit une forme de propagande, pour reprendre leurs termes, s’intéressant à tout un faisceau de discriminations sociales : autrement dit, une pratique intersectionnelle avant la lettre.

Le groupe comprenait également une designer, une écrivaine et une éditrice de livres. Au fil du temps, les membres ont décrit leurs positions politiques individuelles comme étant féministes ou féministes socialistes.
Entre 1974 et 1980, les Hackney Flashers ont réalisé deux expositions de photographies et de dessins humoristiques portant sur deux aspects essentiels de la vie des femmes : le travail rémunéré et l’absence de services de garde d’enfants pour les mères qui travaillent. Ces expositions, « Women and Work » (1975) et « Who’s Holding the Baby? » (1978), étaient avant tout conçues comme de l’agit-prop, afin de sensibiliser le public aux questions soulevées et de soutenir des actions pertinentes. Elles ont été montrées dans des lieux communautaires tels que des centres de santé et des bibliothèques, ainsi que dans des contextes politiques tels que des réunions du mouvement des femmes et des conférences syndicales.
Le collectif Hackney Flashers s’est développé dans le contexte du mouvement de libération des femmes, en plein essor, qui estimait, à l’instar de la gauche politique, que l’action collective était un élément vital pour provoquer des changements sociaux et politiques.
En 1979, « Who’s Holding the Baby » a été présenté dans le cadre de la première exposition de photographie de la Hayward Gallery, « Three Perspectives on Photography », en tant qu’exemple de pratique photographique socialiste.

In The Navy - Julien Kedryna
Burning Images, A History of Effigy Protests - Florian Göttke
Poétique d'une introspection visuelle - Jean-Charles Andrieu de Levis, Alex Barbier
Tomber dans l'escalier - Jasper Sebastian Stürup
WREK The Algorithm! - Aarnoud Rommens, Olivier Deprez
Artzines # 10 - Show & Tell #2 NY Special
Feminist Art Activisms and Artivisms - Katy Deepwell (ed.)
Le dos des choses - Guillaume Goutal
Dessins pour Rugir - Virginie Rochetti
Tchat - Gary Colin
People in a faraday cage - Stéphanie Gygax
Musée des Beaux-Arts - Pierre Martel
Critique d'art n°54
Strates - Else Bedoux
Aristide n°4
Shanghai Cosmetic - Leslie Moquin
Le vieux père - Laurent Kropf
Fluent - Laëticia Donval
La construction - Perrine Le Querrec
Eldorado maximum - Les commissaires anonymes
La mémoire en acte - Quarente ans de création musicale
JJ – Tartine-moi et autres textes - Jill Johnston
Dear Paul - Paul Van der Eerden
Titanic Orchestra - Julien Mauve
Idoine & Sissy Hankshaw
Eros negro n°4 - Démoniak
Saint Julien l'hospitalier Tome 2 - Claire Pedot
Comment quitter la terre ? - Jill Gasparina, Christophe Kihm, Anne-Lyse Renon
Mosaïque d'asphalte - Jack Torrance
Holy etc. - Fabienne Radi
Saint Julien l'hospitalier Tome 3 - Claire Pedot
Turbo Decompress - Coll.
Mökki n°2
Slanted 24 - Istanbul
Eros negro n°3 - Démoniak
moj’am al arabeia - Farah Khelil & antoine lefebvre editions
Il est si difficile de trouver le commencement - Helen Thorington
Délié - Baptiste Oberson
The Book Fight - Chihoi
Atopoz - Collectif
Revue Les Saisons n°3
Migrant Mother, Migrant Gender - Sally Stein
The Shelf - Journal 3
Pilote - Mathilde Sauzay
Éclats III - Athanor
La grande surface de réparation - Gilles Pourtier
Bacon le Cannibale - Perrine Le Querrec
Pour une esthétique de l'émancipation - Isabelle Alfonsi
Zoom Age - Julien Auregan
Piano - Joseph Charroy
Paysageur n°3 - Mobiles
Lili, la rozell et le marimba / revue n°2
Dernier royaume - Quentin Derouet
Papier magazine n°06 - Coupe du monde
Editer l’art – Leszek Brogowski 





















