Prise en tenaille par l’architecture et le design, l’architecture d’intérieur
a longtemps souffert d’un manque d’autonomie, de théorisation, et de
considération. Dans cet essai, Javier Fernández Contreras, responsable
du Département Architecture d’intérieur à la HEAD – Genève, propose
une approche originale de son domaine d’expertise, qu’il définit comme
un noeud entre culture architecturale et culture visuelle.

L’auteur pose que notre expérience de l’architecture est autant façonnée
par une relation directe que par un réseau de représentations médiatiques.
Si le cinéma, puis le Web ont accéléré le chevauchement de
ces multiples modes d’expériences et de médiations, l’auteur propose
de resituer ces mutations dans une histoire plus longue. Il fait ainsi
remonter à la Renaissance, avec l’invention des techniques de perspective
et de projection, la médiation technique de la représentation de
l’espace. À l’époque moderne, Le Corbusier a été le précurseur d’une expérience
« multimédiatique » de l’architecture par une pensée cinématique
de l’espace, l’ajout de slogans et d’images qui venaient compléter
l’expérience du bâti. Plus récemment, d’autres architectes comme Rem
Koolhaas (OMA) ont institué cette pratique en se posant autant comme
constructeurs de bâtiments que stratèges en image de marque.
Parce qu’elle se situe entre le temps long de l’architecture et le renouvellement
toujours plus rapide des médias, l’architecture d’intérieur se
présente comme l’un des lieux les plus agiles et influents de la création
contemporaine. Sous la forme d’une enquête historique des relations
et hybridations entre objets et images, le texte de Javier Fernández
Contreras délivre un plaidoyer pour l’architecture d’intérieur comme
laboratoire transdisciplinaire de notre modernité tardive.
L’ouvrage s’accompagne d’une riche iconographie en lien avec des moments
clés de la mise en espace de l’image dans l’art et, parallèlement,
des nouveaux modes de représentation de l’architecture, qui passe par
les plans d’une villa palladienne, l’avant-garde cubiste en peinture, l’architecture
comme propagande d’Albert Speer, ou la mise en scène de la
vie familiale selon IKEA.

Rupture (fragments) - Benjamin Monti, Jean-Charles Andrieu de Levis
Turbo Decompress - Coll.
Syrtis Major - Barbara Meuli, Antoine Fischer
Les Grands Ensembles - Léo Guy-Denarcy
Tropism - Nhu Xuan Hua
Critique & création - L.L. de Mars
Lavori in corso - Florence Cats & Joseph Charroy
Planning - Pierre Escot
Slikmiks - Mikkel Sommer / Mekl
Holyhood, vol. 1 — Guadalupe, California - Alessandro Mercuri
Imagos - Noémie Lothe
Le lacéré anonyme - Jacques Villeglé
Sans titre - Benjamin Hartmann
Burning Images, A History of Effigy Protests - Florian Göttke
Saint Julien l'hospitalier Tome 2 - Claire Pedot
L'arum tacheté de J-M. Bertoyas
Apiary - Robin Friend
Tomber dans l'escalier - Jasper Sebastian Stürup
Who Are You Dorothy Dean? - Edited by / Edité par Anaïs Ngbanzo.
ADBC du Dessin - Jacques Floret
Image Canoë - Jérémie Gindre
Plaisir Solide - Hélène Bellenger & Charlotte Perrin
Odette - Benoît Le Boulicaut
Ilya Ehrenbourg - Et pourtant elle tourne
Dans la matrice : le design radical de Ken Isaacs - Susan Snodgrass
Feminist Art Activisms and Artivisms - Katy Deepwell (ed.)
Aurore Colbert - Marie Mons
Critique d'art n°56
L'inventaire des destructions - Éric Watier
Pas vu Pas pris - Collectif, Olivier Deloignon, Guillaume Dégé
Ventoline 5 - Coll.
Comment quitter la terre ? - Jill Gasparina, Christophe Kihm, Anne-Lyse Renon
Bruits - Emmanuel Madec
A l'origine - Anne-Émilie-Philippe
Entretiens – Jérôme Dupeyrat
Les voiles de Sainte-Marthe - Christian Rosset
Catalogue Art Guys - That's painting productions, Bernard Brunon
Instructional Photography: Learning How to Live Now - Carmen Winant
Saint Julien l'hospitalier Tome 1 - Claire Pedot
IMPROVISATION N. 190220 - Miki Lowe
Inframince et hyperlié - Philippe Lipcare
Délié - Baptiste Oberson
ARTZINES #1, Paris issue
Le chateau enchanté - Atelier Mclane
Gros Gris n°4 - Duel
Talweg 6 - La distance 





