L’histoire du capitalisme des années 1960 revisitée à l’aune des œuvres d’art qui l’ont mis à l’épreuve.
« Vouloir assigner son prix réel, en argent, à une œuvre d’art, c’est l’insulter », pouvait encore écrire Stéphane Mallarmé en 1889. A bien des égards, les années 1960 sonnèrent le glas cette conception qui voyait une opposition radicale entre les sphères artistique et économique. Parler des peintures comme de « billets géants », ou de « valeurs en bourse » devint après-guerre un lieu commun du discours critique, dans les pays où une hausse vertigineuse du marché de l’art accompagnait la croissance des économies capitalistes. Économistes et sociologues commencèrent à appliquer leurs méthodes au domaine artistique, envisageant l’art comme une « marchandise » voire comme un « investissement » et l’artiste comme une « profession ».
En retour, c’est ce que le présent ouvrage cherche à mettre en lumière, l’art s’attela à repenser l’économie de manière créative et critique. L’argent, les signes monétaires et les statistiques financières s’immiscèrent dans des peintures, des sculptures, des performances. Les artistes ne se contentèrent pas de refléter les codes visuels du monde économique : ils transformèrent les conditions d’échange des œuvres, imaginèrent des économiques alternatives, ou parasitèrent les systèmes existants. Ce faisant, ils érigeaient l’art en laboratoire pour repenser l’économie de leur temps, marquée par l’inflation, les bouleversements du système monétaire international et l’abandon de l’étalon-or. Des expériences d’Yves Klein aux projets de l’Internationale Situationniste, des jeux visuels du pop art aux procédures de l’art conceptuel ou du mail art, ce livre propose de revisiter l’histoire du capitalisme des années 1960 à l’aune des œuvres d’art qui l’ont mis à l’épreuve.
Sophie Cras est maîtresse de conférences en Histoire de l’art contemporain à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Formée en économie et en histoire de l’art, elle s’intéresse à de nouvelles approches à l’intersection de ces deux disciplines.
304 pages

Wayfaring - Patrick Messina, André S. Labarthe
Jawa Tengah Combo - Fred Maillard
La nuit, tu mens - Ambre Husson
Grilles - Zelda Mauger
Le blanc nez - Fouss Daniel
Mapping Bookbinding Poster- Simon Ruault
Pain liquide n° 01
Eros negro n°3 - Démoniak
Who Are You Dorothy Dean? - Edited by / Edité par Anaïs Ngbanzo.
Rasclose - Geoffroy Mathieu
Amos Gitai et l'enjeu des archives - Jean-Michel Frodon
Titanic Orchestra - Julien Mauve
The Shelf - Journal 3
Titties - Nour Hifaoui
Mökki n°4
Il était deux fois - Gary Colin
Darkest Night - Joel Van Audenhaege
Critique d'art n°56
Eldorado maximum - Les commissaires anonymes
Slanted 24 - Istanbul
Documents relatifs à l'édition pirate du Traité du style de Louis Aragon par Gérard Berréby
Aurore Colbert - Marie Mons
Dernier royaume - Quentin Derouet
EMERGENCY - Jérémie Gaulin, Martin Desinde, Élodie Petit, Théo Robine-Langlois, M'hand Abadou Djezairi, etc.
Musée des Beaux-Arts - Pierre Martel
Piano - Joseph Charroy
Le déclin du professeur de tennis - Fabienne Radi
Three Dice - Aymeric Vergnon
Donne des racines au loup-garou & fais courir l'arbre la nuit - Pauline Barzilaï
Boundary - Nigel Peake
Heads Together – Weed and the Underground Press Syndicate - David Jacob Kramer
Seoul Flowers & Trees - tribute to Lee Friedlander
Le lacéré anonyme - Jacques Villeglé 































