Mini-carnet de dessins fantastiques, fantasmagoriques autant que fantasmatiques à l’encre rouge mêlée de bleu.
Exemplaires numérotés.
Né en 1973, Stéphane Blanquet vit et travaille en région parisienne. Dessinateur, plasticien, metteur en scène, réalisateur, il a derrière lui un long parcours dans le milieu de l’édition et de l’illustration, où il se fait tout d’abord connaître par ses graphzines Chacal Puant (1990) et La Monstrueuse (primé à Angoulême en 1996). Considéré comme l’un des fers de lance de la nouvelle bande dessinée, son univers tourmenté ne laisse personne indifférent et déborde largement du cadre de ses livres édités chez Cornélius, Alain Beaulet, L’Association, Gallimard, Albin Michel ou sa propre maison d’édition United Dead Artists. En 2001, il publie l’un de ses albums les plus marquants, La nouvelle aux pis, roman graphique tout en ombres chinoises, salué par la critique. Dans la même veine mais encore plus sombre, suivra en 2007, La Vénéneuse aux deux éperons. En 2003, il troque le papier pour la peau avec Sur l’épiderme, un ouvrage singulier de peintures sur corps photographiées. Après avoir collaboré en 2006 avec le metteur en scène Jean Lambert-Wild sur la pièce de théâtre Sade Songs (adaptation musicale du Marquis de Sade, dont il a pensé les décors et les costumes), il occupe à partir de 2007 le poste de « directeur oculaire » du Centre Dramatique National de Normandie / Comédie de Caen. Le « Labyrinthique intestin » produit en 2006 pour les Rencontres du 9e Art d’Aix-en-Provence permet à Stéphane Blanquet de déployer son tentaculaire imaginaire au sein d’un vaste dispositif scénographique. Cette exposition sera suivie en 2007 par « Blanquet s’ouvre la panse », présentée à Paris par Arts Factory. En 2009, Blanquet construit un train fantôme au sein du Musée d’Art Contemporain de Lyon, à l’occasion de l’exposition collective « Quintet ». À la suite de l’importante rétrospective que lui a consacré en 2012 le Wharf – Centre d’Art Contemporain de Basse Normandie, il conçoit « A distorted forest », une installation pour le Musée d’Art Contemporain de Singapour, prélude au one man show « Les rêves engloutis », programmé dans ce même musée en 2013 grâce au soutien de la galerie Fuman Art avec laquelle Stéphane Blanquet développe de nombreux projets à l’international.
52 pages

16 x 421 - Lorraine Druon
Holy etc. - Fabienne Radi
Revue Les Saisons n°3
WREK The Algorithm! - Aarnoud Rommens, Olivier Deprez - FR
Chausse-trape - Henri Crabières
Guten Tag - Pablo Tomek
Black Case Volume I and II: Return From Exile - Joseph Jarman
Michael Riedel - Milan Ther
Pik Nik à Talinn - Thomas Chmp
Mökki n°4
Deep state - Mathieu Desjardins
On the Soft Edge of Space - Marleen Sleeuwits
La peinture c'est comme les pépites - Pierre Yves-Hélou + Tirage
Optical Sound 3
Bruits - Emmanuel Madec
Dirty fish - Léa Abaroa
Strates & Archipels - Pierre Merle
The Book Fight - Chihoi
Atopoz - Collectif
Photographic Fields - Joël Van Audenhaege
La nuit, tu mens - Ambre Husson
Slanted 30 - Athens
Dark optics - David Claerbout
Pénurie - Zivo, Jérôme Meizoz
La troisième oreille et autres textes + CD - Bryan Lewis Saunders
Lazy Painter - Angela Gjergjaj, Jordi Bucher and Mirco Petrini
Fluent - Laëticia Donval
Image Canoë - Jérémie Gindre
Assembly - Sam Porritt
Le corps travesti - Michel Journiac
Sans titre - Benjamin Hartmann
Gruppen n°14 - Collectif
Dédale - Laurent Chardon
Pectus Excavatum - Quentin Yvelin
Gnose & Gnose & Gnose - Aymeric Vergnon-d'Alençon
Bisou Magique - Coll.
Green (or moles on a golf course) - Aslak Gurholt
Anémochorie - Antonin Detemple
Aurore Colbert - Marie Mons
Le dos des choses - Guillaume Goutal 







