Les dessins quotidiens de Ronan Bouroullec.
Depuis toujours Ronan Bouroullec dessine quotidiennement. Une pratique artistique pure qu’il juge autonome du métier pour lequel il est internationalement reconnu. Mais s’il existe une porosité entre ces deux faces de son activité qui se nourrissent l’une l’autre, Ronan Bouroullec considère le dessin comme indispensable à son équilibre. L’ouvrage Fièvre accompagne l’exposition « Dessins quotidiens », l’Hôtel des Arts TPM à Toulon. Avec près de 300 oeuvres (dessins, bas-reliefs et carnets) présentées, il révèle une petite part, encore peu connue, de son talent créatif. Une part infime au regard des milliers de dessins qu’il conserve tous, mais suffisamment riche pour éclairer cette facette très intime de la personnalité de l’un des designers français les plus talentueux de sa génération.

Depuis le début des années 2000, le travail de Ronan et Erwan Bouroullec (nés respectivement en 1971 et 1976) apparaît comme l’un des plus représentatifs du dynamisme du design français. Travaillant en duo depuis 1998, les deux frères dessinent aujourd’hui pour de nombreux industriels (Vitra, Kvadrat, Issey Miyake, Cappellini…), tout en poursuivant une activité de recherche expérimentale au sein de la Galerie kreo. Ils ont aussi travaillé sur les projets architecturaux de Camper, Issey Miyake, Kvadrat, etc.
Plusieurs expositions monographiques leur ont été consacrées : Design Museum de Londres en 2002, Museum of Contemporary Art de Los Angeles, musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam et de La Piscine, musée d’Art et d’Industrie de Roubaix en 2004, Villa Noailles, Hyeres en 2008, Grand Hornu, Belgique en 2009, une quadruple exposition à Rennes en 2016… Leurs créations appartiennent aux collections d’institutions telles que le Musée national d’art moderne – Centre Pompidou et le Musée des Arts Décoratifs à Paris, le Museum of Modern Art de New York, l’Art Institute de Chicago, le Design Museum de Londres ou encore le musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam.
Plusieurs expositions monographiques leur ont été consacrées : Design Museum de Londres en 2002, Museum of Contemporary Art de Los Angeles, musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam et de La Piscine, musée d’Art et d’Industrie de Roubaix en 2004, Villa Noailles, Hyeres en 2008, Grand Hornu, Belgique en 2009, une quadruple exposition à Rennes en 2016… Leurs créations appartiennent aux collections d’institutions telles que le Musée national d’art moderne – Centre Pompidou et le Musée des Arts Décoratifs à Paris, le Museum of Modern Art de New York, l’Art Institute de Chicago, le Design Museum de Londres ou encore le musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam.
16 pages.

In The Navy - Julien Kedryna
Imagos - Noémie Lothe
Poétique d'une introspection visuelle - Jean-Charles Andrieu de Levis, Alex Barbier
Musée des Beaux-Arts - Pierre Martel
Rasclose - Geoffroy Mathieu
Délié - Baptiste Oberson
Assembly - Sam Porritt
Editer l’art – Leszek Brogowski
Papier magazine n°06 - Coupe du monde
Bande Annonce - Cinéma & Bande Dessinée - Coll.
Fluent - Laëticia Donval
Photographic Fields - Joël Van Audenhaege
Imago - Bill Noir
Les Climats II (Japon) - Lola Reboud, Mariko Takeuchi
Autodrône - Divine Vizion
Shanghai Cosmetic - Leslie Moquin
Deep state - Mathieu Desjardins
De lave et de fer - Laurent Feynerou
Mökki n°2
Tomber dans l'escalier - Jasper Sebastian Stürup
Saint Julien l'hospitalier Tome 1 - Claire Pedot
Piano - Joseph Charroy
À partir de n°1 - Coll.
Christina Forrer - Don’t Swallow Your Tongue
Anthologie Douteuses (2010—2020) - Élodie Petit & Marguerin Le Louvier
Wayfaring - Patrick Messina, André S. Labarthe
ICCMHW - Atelier Choque Le Goff
Good Company - Paul Van der Eerden
Dernier royaume - Quentin Derouet
Dédale - Laurent Chardon
Karbone Magazine n°8 - Parasite 