Mini-carnet de dessins fantastiques, fantasmagoriques autant que fantasmatiques à l’encre rouge mêlée de bleu.
Exemplaires numérotés.
Né en 1973, Stéphane Blanquet vit et travaille en région parisienne. Dessinateur, plasticien, metteur en scène, réalisateur, il a derrière lui un long parcours dans le milieu de l’édition et de l’illustration, où il se fait tout d’abord connaître par ses graphzines Chacal Puant (1990) et La Monstrueuse (primé à Angoulême en 1996). Considéré comme l’un des fers de lance de la nouvelle bande dessinée, son univers tourmenté ne laisse personne indifférent et déborde largement du cadre de ses livres édités chez Cornélius, Alain Beaulet, L’Association, Gallimard, Albin Michel ou sa propre maison d’édition United Dead Artists. En 2001, il publie l’un de ses albums les plus marquants, La nouvelle aux pis, roman graphique tout en ombres chinoises, salué par la critique. Dans la même veine mais encore plus sombre, suivra en 2007, La Vénéneuse aux deux éperons. En 2003, il troque le papier pour la peau avec Sur l’épiderme, un ouvrage singulier de peintures sur corps photographiées. Après avoir collaboré en 2006 avec le metteur en scène Jean Lambert-Wild sur la pièce de théâtre Sade Songs (adaptation musicale du Marquis de Sade, dont il a pensé les décors et les costumes), il occupe à partir de 2007 le poste de « directeur oculaire » du Centre Dramatique National de Normandie / Comédie de Caen. Le « Labyrinthique intestin » produit en 2006 pour les Rencontres du 9e Art d’Aix-en-Provence permet à Stéphane Blanquet de déployer son tentaculaire imaginaire au sein d’un vaste dispositif scénographique. Cette exposition sera suivie en 2007 par « Blanquet s’ouvre la panse », présentée à Paris par Arts Factory. En 2009, Blanquet construit un train fantôme au sein du Musée d’Art Contemporain de Lyon, à l’occasion de l’exposition collective « Quintet ». À la suite de l’importante rétrospective que lui a consacré en 2012 le Wharf – Centre d’Art Contemporain de Basse Normandie, il conçoit « A distorted forest », une installation pour le Musée d’Art Contemporain de Singapour, prélude au one man show « Les rêves engloutis », programmé dans ce même musée en 2013 grâce au soutien de la galerie Fuman Art avec laquelle Stéphane Blanquet développe de nombreux projets à l’international.
52 pages

Auprès, au sein — Julien Van Anholt
Alma Mater n°1
[piʃaˈsɐ̃w̃] - antoine lefebvre editions,
52 vendredis — Léonore Emond, Damien Duparc, Yaïr Barelli et Charlotte York
Editer l’art – Leszek Brogowski
Aurore Colbert - Marie Mons
Radio-Art - Tetsuo Kogawa
interférence - 2 - maycec
Dark optics - David Claerbout
Saint Julien l'hospitalier Tome 2 - Claire Pedot
Piano - Joseph Charroy
Marcel Proust en cinq minutes — Jackson B. Smith
Seoul Flowers & Trees - tribute to Lee Friedlander
Pause - Coll.
Der Erste Rotkehlchen - Le livre
Rasclose - Geoffroy Mathieu
Chantonnements - Geoffroy Pithon
Retour d'y voir - n° 3 & 4 - Mamco
Rue Englelab, La révolution par les livres - Iran 1979 - 1983 - Hannah Darabi
Holy etc. - Fabienne Radi
Lazy Painter - Angela Gjergjaj, Jordi Bucher and Mirco Petrini
Je ne peux pas ne pas - Geneviève Romang
Ventoline 6 - Coll
Avec ce qu'il resterait à dire - Anne Maurel
Dessins pour Rugir - Virginie Rochetti
Saint Julien l'hospitalier Tome 3 - Claire Pedot
De lave et de fer - Laurent Feynerou
Lili, la rozell et le marimba / revue n°2
Le corps travesti - Michel Journiac
Feminist Art Activisms and Artivisms - Katy Deepwell (ed.)
Prose postérieure - Les commissaires anonymes
La tour Tatline - Georgi Stanishev
La beauté d'une musique qui ne compte pas - Kenneth Gaburo
Optical Sound 3
Un peu comme voir dans la nuit - Leif Elggren + CD
Pik Nik à Talinn - Thomas Chmp
Gnose & Gnose & Gnose - Aymeric Vergnon-d'Alençon
Le lacéré anonyme - Jacques Villeglé
Un essai sur la typographie - Eric Gill
Anderlecht — Molenbeek - Pierre Blondel
Inframince et hyperlié - Philippe Lipcare
Bacon le Cannibale - Perrine Le Querrec
Sébastien - Antoine Orand
Bambi # 4 - Collectif
Strates & Archipels - Pierre Merle 