Augure est un essai visuel sur la photographie d’actualité des années 1960/70 réalisé à partir de coupures de presse du magazine d’information de référence de cette époque. La série confronte l’iconographie commerciale à celle des reportages pour proposer une réflexion sur la duplicité de la pratique photographique et l’influence de la publicité sur notre imaginaire collectif.

À une époque où la télévision française est encore un monopole d’État (elle le restera officiellement jusqu’en 1982) et où la radio et la presse écrite font office de médias dominants, la presse hebdomadaire apparaît pour beaucoup de photographes-reporters comme une une consécration professionnelle en proposant des publications en grand format et en couleurs. La presse papier n’en est pas moins une aubaine pour les annonceurs qui voient dans ce format large et la promesse de reportages saisissants un espace propice à la publicité.
Associant les images souvent violentes de conflits à celles non moins frontales des produits et préceptes de la société consumériste, Augure revient sur une époque ambigüe et cruciale pour l’avenir de la photographie : l’idée d’objectivité photographique s’y étiole au profit de la reconnaissance du photographe-auteur et la présence grandissante des clichés publicitaires modèle patiemment les lecteurs en futurs consommateurs. Dans cet environnement schizophrène, les récits d’épisodes géopolitiques majeurs (décolonisation, guerre du Vietnam, Mai 68, Printemps de Prague etc.) jouxtent la promotion d’une DS, d’un rasoir électrique ou d’un aspirateur, et les visages des dirigeants politiques se confondent à ceux des stars de cinéma. La frontière s’amenuise entre information et communication et l’histoire s’écrit désormais à partir d’évènements dont il est difficile de dire s’ils appartiennent au registre du fait historique, du contenu promotionnel ou de l’anecdote.
En réinterprétant la séduction visuelle d’une époque révolue, Augure joue alors sur des amalgames visuels pour suggérer l’idée qu’aujourd’hui encore, l’histoire est moins une affaire de cadrage que de montage. Puzzle sémiotique, la série peut se lire – à la manière des prêtres grecs et romains – comme un jeu d’interprétation des signes et symboles extraits des entrailles de la presse.
Informations techniques :
Auteur : Rodrigue de Ferluc
Graphisme : Rodrigue de Ferluc
Format : 270x350mm
Nombre de Page : 52
Impression Risographie monochrome noir et trichromie (Jaune, Rouge, Bleu) sur Munken Print White 90gr
Typographie : Romie (Margot Lévêque)

Je ne peux pas ne pas - Geneviève Romang
La peinture c'est comme les pépites - Pierre Yves-Hélou + Tirage
Bokkusu - Nigel Peake
Jean-Jacques a dit - Angèle Douche
Boundary - Nigel Peake
Close encounters of the hand and glove
Poster Photo Magazine n°1
An Inventory Of - Daniele Franzella
Après la révolution – numéro 1
Slow Down Abstractions - Adrien Vescovi
Le museau de mes amies m’amuse - Jehane Mahmoud
Vers Vermersch - Thomas Dunoyer de Segonzac
Dirty fish - Léa Abaroa
JJ – Tartine-moi et autres textes - Jill Johnston
Vacuité 9090 - Jérémy Piningre
A Journal of Militant Sound Inquiry – Vol. 1 – Naming the Moment - Ultra-red
Ce qu'est ce que - Gabriel Hibert
Courir - David Simpson
L'arum tacheté de J-M. Bertoyas
Comment quitter la terre ? - Jill Gasparina, Christophe Kihm, Anne-Lyse Renon
Tomber dans l'escalier - Jasper Sebastian Stürup
Editer l’art – Leszek Brogowski
Holyhood, vol. 1 — Guadalupe, California - Alessandro Mercuri
Cuadernos - Henry Deletra
L'abécédaire d'un typographe - Gerrit Noordzij; Jost Hochuli
Email Diamant - Fabienne Radi
Pour une esthétique de l'émancipation - Isabelle Alfonsi
Home Cinema - Sarah-Louise Barbett
L'internationale modique (AND 3) - J-M. Bertoyas
akaBB - tribute to Roni horn 







